20 de julio de 2024

Sailor Moon: Episodios 2 a 7

No os lo vais a creer, pero Sailor Moon tiene episodios de relleno.

"¡No puede ser! ¿La adaptación de un manga tiene episodios de relleno? ¡Eso es imposible! ¡Ridículo! ¡Absurdo!", exclamará, sorprendido, nadie en absoluto.

Pero no penséis que cuando escribo este tipo de entradas a mí me preocupa que un episodio sea o no de relleno. Es más, me importa un bledo. Lo único que me preocupa, por mi propia salud mental, es lo disfrutable o vituperable que sea el episodio, y si da más o menos juego. Sin embargo, no mucho después de recapitular el primer episodio de Sailor Moon, me di cuenta de que, a diferencia de lo que ocurre en el manga, que va a toda pastilla, en el anime la siguiente guerrero del escuadrón de marineritas no sale hasta el episodio 8. Esto significa que, si solo recapitulase un episodio por año, llegaríamos a ese momento en 2030. Y la quinta chica guerrero no se incorpora a la serie hasta el episodio 33. Eso nos situaría en... Veamos... Sumo ocho, me llevo tres... ¡En el año 2055!

Soy una persona paciente, pero incluso a mí me parece excesivo. De hecho, veo bastante probable que nos extingamos antes como especie. Y, después de todo, la gracia de la serie es ver a un escuadrón de superchicas en minifalda trabajando en equipo para derrotar a los malvados, no a una pringada en minifalda trabajando en solitario.

Además, ni siquiera soy una persona paciente. Os he mentido.

En consecuencia, y por abreviar, solo recapitularé a conciencia y con todo lujo de detalles los episodios que sean adaptaciones más o menos libres del manga de Naoko Takeuchi. El resto los iré resumiendo de forma más concisa en entradas como esta. Os advierto que la concisión no es mi fuerte, así que esta decisión juega en mi contra.

Hecha esta introducción, y por si nunca habéis visto Sailor Moon y sois demasiado vagos para leeros la recapitulación que hice del primer episodio, no pasa nada, porque la protagonista nos pone en situación al comienzo de cada capítulo: "Me llamo Bunny Tsukino, tengo catorce años, y estoy en segundo de secundaria. Mi signo es cáncer, y mi tipo de sangre es cero positivo. Tengo la cabeza de chorlito y lloro con mucha facilidad. Un día, un extraño gato llamado Luna vino, me convirtió en guerrero, y dijo que tenía que luchar contra los villanos. Supongo que podré arreglármelas".

Qué duda cabe de que nos acercamos al fin de los tiempos.

9 de julio de 2024

'Si te gusta la oscuridad', de Stephen King

El pasado 13 de junio, Plaza & Janés publicó la antología titulada Si te gusta la oscuridad, el último libro de Stephen King, una colección de doce relatos que "lo afianza, una vez más, como uno de los mejores narradores de nuestro tiempo".

Eso es al menos lo que dice el sitio web de Plaza & Janés. Pero, si algo ya estaba afianzado, ¿se puede afianzar "una vez más"? No me las quiero dar de listo, pero creo que la trayectoria de King como escritor no podría estar más firme y consolidada ni aunque la rociasen con almidón. Supongo que esta es la clase de reflexiones estúpidas que me separan de una brillante carrera como redactor de mensajes publicitarios.

Para los que bregamos por leernos algún día todos los libros del "escritor de Maine", quizá con la vana esperanza de que nos entreguen una chapa que diga "Me leí toda la obra de Stephen King y solo he conseguido esta estúpida chapa", la buena noticia es que, a fecha de hoy, aún no ha anunciado su próximo libro. ¿Quién sabe?, quizá incluso pueda terminar de leerme su saga de la Torre Oscura antes de que vuelva a publicar algo. Cruzaré los dedos. (Actualización a 11 de julio de 2024: Un día ha tardado Stephen King en anunciar que ya está trabajando en su próximo libro. ¡Un día! Lo hizo en el pódcast Talking Scared y será una secuela de la novela Holly. Este hombre no se puede estar quieto ni un instante).

Como suele ser habitual en este tipo de recopilatorios, la calidad de los relatos es oscilante: los hay realmente buenos, buenos y más corrientitos. Ahora bien, como King es un contador de historias nato, incluso los pocos que son más flojos ofrecen una narrativa sólida. Es cierto que al terminarlos te puedes quedar con cara de "Ah, ¿eso era todo?", pero sería raro que te retirases defraudado a mitad del camino, porque, como poco, mantienen latente tú interés.

A continuación tenéis una sinopsis de los relatos que componen la antología con mi reseña breve de cada uno de ellos. No encontraréis imágenes con subtítulos chistosos, porque me ha vencido la pereza. Opuse poca resistencia, lo reconozco.

24 de junio de 2024

'La tumba de Drácula', de Marv Wolfman y Gene Colan

Entre 1972 y 1979, después de que la Comics Code Authority relajara sus restricciones en el mercado del cómic norteamericano y dejase de prohibir, entre otras muchas gazmoñerías, mostrar vampiros en los tebeos, Marvel se subió al carro de las historietas de terror y publicó la serie La tumba de Drácula. Ni siquiera tuvo que pagar por utilizar al infame conde transilvano, porque la obra de Bram Stoker ya era de dominio público. Bien está lo que poco cuesta. La colección alcanzó la nada desdeñable cifra de setenta números, a los que habría que sumar los correspondientes a Dracula lives! y Giant-Size Dracula, colecciones complementarias de aquella.

¡Pero basta de datos! Hablemos del tema que de verdad nos importa a todos: yo y mi mismidad.

Hace uno o dos años, o quizá cinco (el tiempo transcurre a supervelocidad cuando te haces mayor; es un hecho demostrado), espoleado por la falta de espacio en mis estanterías, regalé, doné y sacrifiqué a los dioses primigenios un porrón de tebeos, entre ellos, con no poco y temprano arrepentimiento, los dos tomos en blanco y negro de La tumba de Drácula que publicó Panini allá por finales de los 2000. Por lo tanto, cuando vi que la edición digital de la Biblioteca Drácula, con sus diez tomos a todo color, se vendía por el módico precio de 18,30 euros, supe que esa era una oferta que no podía rechazar. Ojalá no hubiera pensado lo mismo de los cuatro ómnibus de la saga del clon de Spiderman, pero esa es otra cuestión (una cuestión, eso sí, que explica por qué ahora tengo un riñón menos y trapicheo con cromos de la Liga de fútbol 1994-1995).

Para los que no estéis familiarizados con la serie estrella de Marv Wolfman y Gene Colan, y queráis descubrirla por vosotros mismos, os advierto que esta entrada se centra en el contenido de los volúmenes, por lo que, a pesar de la falta de detalles, destripo muchas historietas. Además, hay poco de análisis o reseña. Al tratarse mayormente de una obra de autor (o autores), la calidad de la serie rara vez se resiente y, aunque no está libre de altibajos, reseñar cada volumen como si fuera totalmente diferente del anterior tiene tanto sentido como ser vampiro, mudarse a Arizona y ponerse el despertador a las ocho de la mañana en verano.

Sin embargo, este repaso tampoco pretende ser una guía pormenorizada de cada número individual de La tumba de Drácula, sino un resumen con el que cualquier interesado pueda hacerse una idea rápida de qué historias encontrará en cada volumen de la edición de Panini. ¿Cuánta utilidad tiene eso? No lo sé, pero la mayor parte de lo que leeréis en esta entrada ya lo había publicado en Goodreads y, aunque me cerré la cuenta de esta plataforma, no quería que se perdiera ese trabajo. Tampoco quería perder el tiempo editándolo y ampliándolo, pero eso es superior a mis fuerzas. Aquí tenéis el resultado.

10 de junio de 2024

Urban Witch Story

No suelo ser propenso a las hipérboles, pero Urban Witch Story es la mejor aventura gráfica que he jugado en mi vida. O, al menos, es la mejor aventura gráfica que he jugado en mi vida desde la última vez que dije exactamente lo mismo de otra aventura gráfica. Si me citáis a medias, soy un patrocinador estupendo; ¡tenedlo presente, marcas de todo el mundo!

En cualquier caso, y con independencia de los gustos y perversiones de cada uno, Urban Witch Story es una aventura gráfica sobresaliente que ningún fan del género debería perderse. Y esto no solo lo digo yo, que no soy más que un tipo que lleva jugando aventuras gráficas desde principios de los noventa. En la 20ª edición de los AGS Awards, Urban Witch Story se llevó una ración generosa de premios: mejor juego creado con AGS, mejor juego GRATIS creado con AGS, mejor guion, mejor jugabilidad, mejor arte de fondos, mejor música y mejor sonido. Si no lo hubiera jugado antes de enterarme de semejante acaparamiento de galardones, habría pensado que hubo tongo.

¿Lo hubo? Si consigo una confesión, os lo haré saber.